Mais informações sobre Cromaqui

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Mais links interessantes (em inglês)

• Gráficos de tela azul
• Matte World Digital
• Rotoscopia
• Computação gráfica
• Ferramentas digitais

Traveling Mattes (Montagens por composição)

Agora, digamos que você é o diretor e quer filmar uma cena onde a atriz está pendurada em uma corda sobre um desfiladeiro, gritando para o herói vir salvá-la. Como diretor, você tem várias opções:

• se a atriz concordar, você pode fazê-la se pendurar na corda de verdade. A maioria dos atores e atrizes é importante demais para se arriscar desta maneira;
• pode usar um dublê no lugar da atriz e filmar a cena de longe, para que as pessoas não percebam. Fazendo isso, o efeito emocional do close no rosto da atriz, enquanto ela grita por ajuda, vai ser perdido;
• pode usar uma imagem na tela azul para parecer que a atriz está pendurada na corda, ou pode usar a tela azul para os closes e o dublê para as cenas filmadas de longe, para aproveitar o melhor dos dois.

A técnica da tela azul faz com que você possa juntar duas ou mais partes de um filme em uma só, que pareça bem real.

Para usar a técnica da tela azul, primeiro filme o desfiladeiro. Esta cena é chamada de imagem de fundo. Depois, filme a atriz pendurada na corda a 70 cm do chão, em um estúdio. Atrás da atriz, no estúdio, coloque um fundo azul claro, a tela de fundo (daí o nome "tela azul"). Você vai ficar com duas partes do filme:

Cena da atriz pendurada em uma corda no estúdio,
gravada em frente da tela azul

Cena do desfiladeiro, conhecida como "imagem"

Na área de efeitos especiais, você pode facilmente usar filtros para fazer duas máscaras com a cena da atriz. Uma mostra a silhueta da atriz em preto e a outra é o contrário, assim:

A máscara da silhueta da atriz

A máscara contrária

Estas máscaras são fáceis de criar porque a cor azul clara fica preta, quando passa por um filtro vermelho. Usando alto contraste preto e branco para fazer as máscaras, você pode criar as silhuetas. Agora você tem 4 partes do filme: os dois originais e as duas máscaras. A cena final é criada com a junção destas partes em layers (camadas). Primeiro, junte o fundo com a silhueta da atriz:

Depois, volte o filme e passe de novo, para colocar a atriz sobre o "buraco" que a máscara deixou. Agora ela está deste jeito:

E a cena final fica assim:

Isso é chamado de traveling matte (montagem por composição) porque a máscara é diferente em cada quadro do filme. Em uma máscara estática, você simplesmente coloca um papel cartão preto sobre a lente e usa a mesma máscara na cena inteira. Em uma cena com traveling matte, é preciso criar uma máscara que tenha exatamente o mesmo formato da atriz. Como a atriz se move, é necessário criar uma nova máscara para cada um dos quadros. A tela azul atrás da atriz facilita a criação das máscaras automaticamente, usando técnicas ópticas ou digitais.

A técnica da tela azul também é muito usada em filmes de ficção científica, como "Star Wars" ("Guerra nas Estrelas") e "Star Trek" ("Jornada nas Estrelas"), para fazer com que os modelos de naves espaciais pareçam reais. Os modelos são filmados separadamente em fundo azul, e depois são combinados em vários camadas para fazer o filme final. Foram feitas cenas muito complexas com centenas de camadas.

Para que uma cena com tela azul pareça real, muitas coisas são importantes:

• a atriz (ou modelo, no caso das naves espaciais) deve ter o nível certo de difusão para combinar com o fundo;

  Você provavelmente já deve ter visto técnicas ruins de tela azul, em programas de TV em que o ator está bem nítido e a imagem de fundo está difusa. Percebe-se imediatamente que é falsa, por causa da combinação diferente.

• a cor da tela azul não pode refletir no ator ou modelo. Se isto acontecer, irá aparecer uma "margem" azul ao redor do ator, o que não é bom;
• O ator não pode usar nada azul, pois o que for azul irá aparecer como um buraco na cena!

Com computadores, cenas com telas azuis são ainda mais simples porque eles podem criar as máscaras e juntar as cenas automaticamente. Muitos dos links na próxima página descrevem diferentes técnicas digitais.

Da próxima vez que for ao cinema, você vai entender como algumas dessas cenas impossíveis são filmadas, mas ainda vai ficar espantado ao ver como elas parecem reais.

Para mais informações sobre telas azuis e outras técnicas de efeitos especiais, veja os links na próxima página.

Máscaras Estáticas

Máscaras estão sendo usadas continuamente pela indústria de filmes, para criar efeitos especiais. Um efeito muito comum pode ser facilmente criado usando uma máscara de dupla exposição. Aqui está como esta técnica funciona.

Digamos que o diretor queira criar uma cena assustadora, em que os atores estejam em um lugar grande e plano, enquanto o céu está cheio de nuvens negras e raios cortam o ar. Para criar este efeito, o cameraman pode, primeiro, filmar os atores no lugar plano. No entanto, quando a cena é filmada, um pedaço de papel preto ou fita é usado na lente para que a parte do céu fique oculta e não apareça no filme. A cena é filmada normalmente, mas na câmera o filme aparece somente na metade do quadro. Então, o cameraman volta o filme na câmera, coloca um pedaço de papel preto na lente sobre a parte do filme que já foi gravada e filma as nuvens negras da tempestade, e os raios. Talvez as nuvens sejam filmadas em câmera lenta, para que em velocidade normal pareçam estar se agitando furiosamente no céu.

Aqui estão as etapas:

A cena original: atores em um lugar comum e um dia bonito
nada muito assustador

O céu é mascarado com papel preto, que foi colocado sobre ele na lente da câmera. A parte do céu, no filme, não aparece na primeira cena.

Voltam o filme e o céu cheio de nuvens é filmado com uma máscara colocada sobre a parte do filme, gravada anteriormente

Quando montam o filme, as 2 cenas aparecem como sendo uma

Existem duas variações desta técnica, que são muito comuns:

• o céu pode não ser real, mas criado por computador;
• as duas cenas podem ser filmadas, separadamente, e depois levadas até a área de efeitos especiais para que sejam unidas em uma terceira parte do filme, usando uma técnica chamada composição óptica.

  As duas partes são projetadas na terceira, em uma máquina de composição que maneja o filme precisamente, um quadro por vez. Ou, em uma oficina digital, as duas partes são digitalizadas, combinadas quadro a quadro na memória do computador e depois copiadas para a terceira parte do filme, com uma impressora de filmes.

Este tipo de composição é uma das mais antigas técnicas de efeitos especiais usadas na indústria.

Introdução - Como funciona os cromaquis

Como os técnicos de efeitos visuais conseguem produzir o impossível nos filmes e ainda fazer com que pareça totalmente real? Por exemplo:

• No filme E.T. (em inglês), como conseguiram fazer com que a bicicleta do garoto pareça estar voando de verdade?
• No filme Star Wars (em inglês), como conseguiram fazer parecer completamente real quando Luke voa sobre a Estrela da Morte com sua nave X-Wing, sendo perseguido pelos TIE Fighters? A nave X-Wing, os TIE Fighters e a Estrela da Morte eram todos moldes.
• No filme O Retorno de Jedi (em inglês), como conseguiram fazer parecer tão real quando a Princesa Leia e Luke estavam voando a 160 km/h, em sua Speeder pela floresta?
• No filme De Volta para o Futuro (em inglês), como eles conseguiram fazer parecer completamente real quando o carro DeLorean começou a voar sobre uma rua da cidade?
• Mesmo nos jornais da TV, todas as noites, como eles conseguem fazer parecer real quando o meteorologista está na frente de um mapa do tempo, produzido por computação gráfica?

Em todos estes casos, a ilusão é criada através de técnicas de efeitos especiais conhecidas como traveling matte ou tela azul. Esta técnica permite que atores e modelos sejam colocados em situações totalmente imaginárias, como naves espaciais, pendurados em uma corda sobre um desfiladeiro ou voando pelo ar (à la Super-Homem). Ela faz tudo isto parecer real no cinema. Esta técnica é usada tantas vezes, ultimamente, que pode até passar despercebida. Repórteres de jornais são colocados em lugares onde na verdade não estão. Partes inteiras, em programas de TV, também podem ser criadas desta maneira para parecer que foram filmadas em locais diferentes, quando na realidade ninguém saiu do estúdio.

Neste artigo, você vai aprender tudo sobre a técnica da tela azul e ver como todas estas cenas diferentes são realmente criadas.